第五章（第1页）

第五章缓慢起身，走到一旁梳妆镜前，拿起梳子异常认真的梳了个大背头，吸了口香烟捻灭在梳妆台上。他关掉正在播放有萨克斯音乐的唱片机，将衣架上的外套取下搭在肩头。离开出租屋。第一幕结束。。。。开拍第一场戏，便让整个剧组沉默了。不是因为李唯一演技太好或者太烂，而是这第一个镜头的时间，实在是太长了，长达两分钟！老白干执行导演这么多年，第一次见有人一个镜头拍这么长时间。他全程处于懵逼状态。这是什么拍摄手法啊，全程不按暂停键，一口气拍了这么一长串的废片？毫无疑问，这种超长的，毫无技巧可言的拍摄，在老白眼里，属于彻彻底底的废片！两分钟就拍主人公穿衣打扮到出门这个过程，这镜头的意义是什么？按照正常的拍摄思路来说，这样长达两分钟的情节，应该是由大小不同的多个镜头组成。而现在这种夸张的长镜头，一般只出现在记录家庭琐事的业余拍摄者视频中。毫无疑问，李唯一导演十分业余。如果是看过《阿飞正传》（未删减版）的朋友，此时一定会疑惑：这长镜头不是影片最后由梁朝伟饰演的阿飞（二周目）进行演绎吗？为什么在这里会由主人公旭仔（阿飞）演绎呢？原因其实很简单，因为现在剧组太穷了，找不到合适的演员。所以在开拍之前，李唯一对剧本进行了一定程度的改编。把影片最后经典的独角戏部分挪到开头，变为对旭仔形象的刻画，进而引出后续情节。虽然系统给他的导演理论知识大礼包是初级版本，但用来应对主要看演技的情感类影片是完全够用的。。。。“我记得分镜头脚本课的老师不是说过，一个好的镜头应该是在1~5秒之间吗，”刘建邺说道，“这一口气拍个两分钟的镜头，太离谱了吧。”

“我也觉得有点长，”范德华接话道，“不过李导应该有自己的想法吧，毕竟咱拍的是，艺术。。。嗯~艺术的影片。”

众人窃窃私语，对于李唯一要求的“一口气拍到底”的手法议论纷纷。通过监视器，李唯一看了几遍自己的表演，确认感觉到位后，问一旁的老白道，“白执导，你觉得我演的怎么样？”

你还问我咋样，拍个两分钟的废片，你还好意思问我拍的咋样！老白内心抓狂，但面上还是和和气气的说道，“演技这块没有任何问题，不过李导，咱这第一个镜头是不是有点太长了？”

“我觉得还好啊，”李唯一丝毫没有注意到老白复杂的表情，继续说道，“如果可以，我甚至想用更长的时间来拍摄第一个镜头，可惜没设计这么多动作。”

业余，极其业余！此时，不光是老白，连剧组其他人都觉得李唯一这导演当得也太业余了。没吃过猪肉还没见过猪跑吗，现在国内电影，谁敢用这么长的镜头，还放在影片开头。这不纯纯找死吗！“咳咳，”老白正色道，“李导，虽然我知道您是第一次当导演，没有经验，但也请您能认真对待拍摄，如果只是为了凑时间的话，我们完全可以加入更丰富的镜头来完善这段情节。”

在老白看来，李唯一上来就用长镜头去拍一组意义不大的起床出门的戏份，完全就是在凑播放时间，凑出一个半小时，随便应付应付。这在老白这种有着十几年指导经验的老人看来，是一种不负责任的表现。见老白这么说自己，李唯一也没生气，他想了想，朝剧组成员问道，“你们觉得旭仔是个什么样的人？”

范德华率先举手道，“放荡不羁！”

一个场务接着说道，“有点小钱！”

场务一旁的摄影师补充道，“活的很精致。”

刘建邺紧随其后道，“喜欢玩女人！”

刘建邺的话惹得不少剧组人员笑了起来。李唯一却立即问道，“建邺，你为什么觉得他喜欢玩女人。”

“因为他床上有口红，”刘建邺毫不犹豫道，“正经男人谁把口红放床上。”

李唯一点点头，又问其他人，“你为什么觉得他活得精致?”“从他叼着的香烟能看出来啊，烟蒂都不带掉的，而且我第一次见大老爷们梳个头能这么仔细。”

李唯一微微点头，“大家可以仔细想一想，刚才拍摄的这一个两分钟的长镜头是不是包含了非常多的人物信息？”

不少人开始皱眉思考，范德华率先举手发言道，“抽烟梳头能看出他活的精致，口红说明之前他这里住过女人，这人有点小钱，还很会享受生活！”

范德华的发言让不少人眼前一亮，细想一下还真是，只这一个镜头，竟然将旭仔这个人物形象刻画出来，而最关键的一点，虽然这个镜头包含了大量人物信息，但观看者并未因此出现视觉疲劳，反而下意识的记住了这个镜头中的信息。老白细细思索李唯一的话后，微微点头道，“李导说的没错，这第一个镜头看似随意，但细细回想起来，确实有非常多的细节，但我有一点没想明白。”

顿了顿，老白继续说道，“根据我的经验，如果想全面的塑造一个人物，需要在影片各个阶段加一些刻画人物的片段来丰富人物形象，如果这些片段太密集就会造成信息疲劳，但我仔细回想了这个镜头，我发现那种疲劳感并没有出现，但明明第一个镜头很长啊，我不明白。”

见老白态度诚恳的请教自己，李唯一轻咳一声，解释道，“长镜头虽然会降低影片叙事节奏，但却能营造出很好的代入感和真实感，”李维一边说边看向众人，“举个例子，家庭录像带，虽然画面可能会抖动模糊，但我们始终觉得那很真实，因为镜头自始至终就只有一个，真实感的好处就是让观众在潜意识里接受画面内容，通过镜头运动，引导观众记住画面细节。”